わりといい組み方だと思う。私はこの中では「母を訪ねて三千里」と「かぐや姫の物語」だけ見ていない。（気管支の持病があるので後者は映画館で見ることができなかったのだ。）
先発投手の「じゃりン子チエ」は剛速球だがコントロールに不安がありそうな感じ。むしろ野手としてトップバッターはどうか。チエの足の速さはヨシエとテツ譲りのサラブレッドである。
先発投手には「ハイジ」か「赤毛のアン」が総合力で優れているかと思う。
中継ぎの「となりの山田くん」は牧田みたいなタイプに思える。

2018年04月07日

高畑勲監督作品で打線組んだぞ！

「じゃりン子チエ」が高畑勲監督だというのは知らない人が案外多いと思うし、これが名作であることも知らない人も多いと思う。
なお、「赤毛のアン」は原作付きアニメの最高峰だと思う。これ以外の「赤毛のアン」は想像もできない。
もっと高く評価されるべき監督である。

【訃報】高畑勲監督が死去　「火垂るの墓」「かぐや姫の物語」「ハイジ」「赤毛のアン」など

2018年04月06日

• 映画・ドラマ

前に書いた「B：the Biginning」の黒羽は手や足が刃に変形するという、一種の新人類で、それを見た時、即座に「どろろ」の百鬼丸を思い出したのだが、手や足が変形するだけでなく、同じ新人類の手や足を自分に移植することができる、という部分に百鬼丸のイメージがあったわけだ。
「どろろ」の一回目のアニメ化は記憶にないが、話題になったという記憶もないからたぶん不成功だったのだろう。
実写版「どろろ」は妻夫木聡の百鬼丸はいいとして、どろろが「おんな城主何とか」の女優（名前を思い出した。柴崎コウである。）で、どろろは実は女の子だから女が演じるのはいいとしても、なぜ子役を使わなかったのかと思う。まあ、柴崎コウの演技は見ているほうが恥ずかしくなる部分はあったが、大人女優を使うとしたら、彼女で良かったと思う。妻夫木聡の百鬼丸は意外に似合っていた。もともと丸顔で手塚治虫キャラに合っているのである。SFXもかなり頑張っていて、漫画の実写版としては成功作に入ると思う。
で、下の再テレビアニメ化だが、ティーザーを見る限り、手塚治虫と言うよりは白土三平で、これは失敗作になる予感が今からぷんぷんする。この予告編と同じ監督が本編も作るなら、手塚風味はゼロの奇妙な「どろろ」になりそうである。

手塚治虫「どろろ」再TVアニメ化、MAPPAと手塚プロダクションが共同制作

2018年3月19日 21:00

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例によって、見たいアニメが無いので試しに見たアニメだが、クラシック音楽が大好きなので、クラシック音楽をネタにしたギャグアニメという試みは私には非常に好ましい。
作品の出来は微妙で、ギャグの５発にひとつくらい「クスリ」と笑うという感じで、監督が「銀魂」の監督であると今調べて納得した。ちなみに「銀魂」アニメは第一回だけ見て、後は見ていない。笑いのセンスが私の好みではない。ただし、クラシックの名曲をロック風そのほか現代風にアレンジするのは、私の好きな音楽パターンなので、その部分を見るだけでもいいかな、と思っている。
脚本の榊一郎は聞き覚えがあるのでこれも調べてみると、「スクラップトプリンセス」とか「棺姫のチャイカ」とか、私が１回か２回で視聴をやめたアニメの原作者もしくは脚本家らしい。私とは相性が悪いようだ。その２作にはギャグのかけらも無かったと思うが、なぜそんな作家（脚本家）が「銀魂」の監督と組んだのか、不思議である。
ただし、すべての回を榊一郎が書いているわけではない。第二回で、主人公の少女が水泳の記録が伸びたと喜んでいると、巨乳の級友が「胸が無いから水の抵抗が少なくてよかったわね」と言うと主人公が烈火のごとく怒る、というギャグは良かった。まあありきたりの「お胸ジョーク」だが、水泳に関して使われたのは私は初めて聞いた。このギャグが第二回の脚本の土屋理敬が考えたのか監督の藤田陽一が考えたのかは不明である。ギャグには著作権は無いから、適当に現場の意見などを取り入れるのではないか。

クラシカロイド

まあ、大半は見たことがないし、見る気も起らないのでどうでもいいのだが、「ゼロの使い魔」をSにしているのが面白いので転載しておく。もっとも、私は途中で見るのをやめているので、さほどの傑作とも名作とも思わないのだが、ヒロインの造形は可愛いと思うし、性格も面白いと思う。ただ、7話か８話くらいまで見ても、主人公があまり好きになれなかったので、見るのをやめたのである。主人公のどこが嫌いなのか自己分析はしていない。話の内容も概して平凡だったと思う。
「オーバーロード」は第一期は全部見て、現在放映中の第二期途中まで見たが、なかなか面白い。主人公が異世界でどういう風に身を処していくのか、という興味で先へ引っ張っていく「物語エンジン」はあるし、異世界描写がしっかりしているのがいい。もっとも、異世界とは言っても「ゲーム内世界」のはずだが、その中に丸々入り込んでいる感じがいい。つまり、「ゲームだから」という逃げが無いのだ。その世界の中で死んだら、たぶんそのまま死ぬのだろう、という感じがする。実際、登場人物たちは本来ならゲーム内人物だろうが、それぞれ意思があり感情があり、基本的に死んだらそれっきりという、「生きた存在」なのである。
なお、異世界描写に何となく、「幻想水滸伝３」を思わせるところがあるのは、私の思い過ごしだろうか。トカゲ（リザードマン）の村は、幻水３のダッククランの村を思わせるし、リザードマンや骸骨兵士も幻水３を想起させる。音楽も時々、似た雰囲気がある。作り手の中に、幻水３ファンがいるような気がする。「幻想水滸伝３」は、前の２があまりに傑作だったので、それとの比較で駄作扱いされているのだが、なかなかの良作で、私の好きなゲームの上位にある。もし、作り手の中にそのファンがいるのなら、嬉しいことである。
ちなみに、「オーバーロード」の一大特徴は「萌えアニメ」の対極であるということで、主人公が骸骨顔の魔物であるだけでなく、美男も美女もあまりいい役目を貰えない。逆に、トカゲ（リザードマン）が二期最初の数話に渡って主人公的に活躍し、トカゲ美女とのラブロマンスやセックスシーン（まあ、交尾と言うべきか）まであるのであるwww　こういう紹介をしたら、見たいと思う人が出てきそうにないが、海外での評価の高さを考えると、美男美女美少年美少女の萌えアニメにうんざりしているのは世界的傾向かもしれない。

私の希望としては、これからの展開として、人間で構成された「正義（と自分たちでは思っている）の冒険者グループ」が登場して、それが主人公たち魔物グループと戦う、というのが見たい。正義とは何ぞや、RPGで絶対的に主人公（人間）だけに「勝つ権利」はあるのか、魔物には勝つ権利は無いのか、というのは面白いテーマだと思うわけだ。

（書き込み画面だとエロ広告が消えないので仕方なくそのままアップする。まったく邪魔である。）

面白い異世界アニメ格付けランキングが決定ｗｗｗｗｗｗｗ

ポプテピピックのキャラ（主人公二人）の顔は微妙に難しいのではないか、と以前に書いたが、アニメのゲームパロディ部分を担当している山下氏も次のように言っている。


（以下引用）

　そうそう1話と言えは、パロディとは関係なく11回ほど書き直していまして……。

──11回もですか！？

山下氏：
　ぶくぶ先生【※】の描く目ってすごく特徴的なんですよ。最初に描いたものを出したときも、「目をもっとちゃんと再現してほしい」って言われて。そこから完成に至るまでに11回描き直しました。

リテイクとなったシーン

　ぶくぶ先生は右利きなので、白目部分のひしゃげている部分が若干右側に寄るんですよ。でも目をドット絵で均一に表現しようとすると……それっぽくなくなっちゃうんです。

　ですから、目の再現っていうのは今でも苦労しています。特に1話でナナメになったポプ子の目を描くのはすごく難しかったですね。

「オーバーロード」は、第一回だけ見て、さほど興味を惹かれなかったのでずっと見ていなかったのだが、アメリカでの評価が高いようなので第二回以降も見ると、思ったより良作だった。まあ、要するに「私にとっての良作」ということだが。
第一回だけ見て興味を惹かれなかった理由は、まず私自身が「異世界転生もの」にも「異世界で主人公が万能の存在（チート）になる」というのにもうんざりしていた上に、主人公の造形が魔物であるというのも、見ていて楽しくないし、お決まりのエロ（副官的な魔物美女が主人公に惚れていて、エロ方面に誘う）も「ああ、またか」という感じだったからである。
だが、回が進むにつれて、だんだんと面白みが増してくる、その理由は、脚本も映像も背景音楽（ロック調の主題曲は好きではないが、場面ごとの音楽がいい。）もかなりしっかりとしていて、出来のいいRPGをやっている感じになるからだ。たとえば、「幻想水滸伝」のイメージか。一番いいのは、作中世界がちゃんと「剣と魔法の世界」になっていることで、ファイナルファンタジー的な「剣と魔法の中世世界に現代の武器や乗り物が出てくる」という滅茶苦茶をしていないところだ。多くの「異世界転生もの」はどちらかと言えばファイナルファンタジー的な「設定の粗雑さ」があるのだ。
主人公がなぜこの異世界（ゲーム内世界）から出られなくなったのか、その世界の組み立てはどうなっているのかという探求を視聴者は主人公と共にするわけで、その探求の旅が楽しいし、しかも主人公はほぼ万能だから、「俺ツエー」の快感も保証されている。ただし、見かけは怪物（魔物）で、部下（魔物）からは崇拝されているが、人間との接触には気を遣う、という設定がいい。単純なハーレム物になっていない。
これは「なろう小説」が原作だろうと思って馬鹿にしていたのだが、なかなか秀作だと思う。

1話しか見ていないから、その後どうなっているか知らないが、コメント５２６を見て、ああ、こりゃあ俺には無理だ、と思った。そういう設定のアニメを見て面白いと思えるのはどういう人間なんだろう。なお、４３は私も同感。ロボットのフォルムが女性体形で顔が人間風というのは珍しい部類だが、だからこそ５２６で言われている設定は耐えがたい。主人公に魅力が無い、というのはまったくその通りだと思うが、そもそも男主人公で魅力のある人物をロボットアニメで見たことがない。エヴァのシンジなどは最悪だったが、あれは飛鳥ラングレーや綾波が異常に魅力的だったから、主人公はただの「主人公」という記号（オタク視聴者のアバター）でいいのである。性格的にもオタクに近くて、内向的でうじうじしているのだから。

なお、わざわざ何というアニメの話かは書かなくても分かるだろう。

下のリストが本当なのかどうかは知らないが、本当だとしたら、「フルーツバスケット」が意外に売れていたことにびっくりである。少女漫画としては唯一のベスト１０入りか。いや、「黒執事」もそうなのか。（もちろん、作者が女性でも「犬夜叉」は少年漫画だ。）漫画単体としてそこまで人気が出るというのは考えにくいので、他の作品同様、アニメがアメリカで人気があったのだろうと思うが、どこに人気の要素があったのかは面白い考察課題になりそうだ。
なお、私がこのアニメを見たのはごく最近である。一回目を見て、監督が「おじゃる丸」の大地丙太郎だと知ってその後も見続けて、結局全部見た。
まあ、面白かったが、少女漫画特有のウェットな部分がなければもっと良かったのではないか、というのが感想だ。つまり、「獣付き」の悲哀というのをあれほど出さないで、明るいギャグ中心に描いたら、「瀬戸の花嫁」レベルの傑作になったのではないだろうか。大地丙太郎の持ち味から言っても、ギャグ中心のほうが向いていただろうから、おそらく、原作の筋を尊重しすぎたのだと思う。
アニメにおける「原作そのまま」と「原作離れ」は、歴史小説の「歴史そのまま」と「歴史離れ」より難しい部分があり、原作信者からの批判や反発を恐れて、なかなか原作離れのアニメを作る人はいないように思う。原作離れをして称賛されたのは私は「瀬戸の花嫁」しか知らない。

アメリカにおける日本漫画歴代売り上げ
Naruto vol.1 - 409,117
Death Note vol.1 - 242,103
Bleach vol.1 - 225,518
Fullmetal Alchemist vol.1 - 199,314
Fruits Basket vol.1 - 192,247
Rurouni Kenshin vol.1 - 157,404
Vampire Knight vol.1 - 147,996
InuYasha vol.1 - 143,988
Black Butler vol.1 - 115,958
Attack on Titan vol.1 - 114,139