まあ、ネタなのだろうが、まるで「フルーツバスケット」（題名を思い出すのに手間がかかった。私はこの遊びの経験が無いのである。）の王子様キャラを取り巻く雑魚女キャラそのものである。
憧れの彼の彼女も、同アニメ（原作漫画は読んだことがない）のヒロインによく似ている。性格が善良そのもので、周囲が彼女に癒されるわけだ。このスレ主（と言っていいのか？）は、人間の価値を「スペック」という言葉で表すだけでも頭が可哀そうな人間だと分かる。
ちなみに、「フルーツバスケット」はギャグがなかなか面白い（ベタだが）ので見ているが、話の大筋は陰惨で、精神的虐待の話が延々と続くので、まあ、私の苦手な「純文学」である。しかし、ヒロインの造形は、ドストエフスキーの「白痴」のムィシュキンを思わせる。その友人ふたりのキャラもいい。（ヤンキーが「いい奴」というのも月並みだが。）

（以下引用）

■片思いの彼の彼女はロースペックだった

私には密かに片思いをしている男がいる。

先日、その彼と、彼の彼女と、3人で食事をする機会があった。

高学歴・高収入・ルックス、性格、家柄まで揃った彼だから当然それに釣り合う女性が現れると思っていた。

するとびっくり！極普通というか、私たちの感覚からいったらちょっと恵まれない人、だった。

短大卒、都内の大手企業子会社勤務、見た目は不細工ではないけど垢抜けない印象。

彼や私の話についてこれないようで、「そうなの？知らなかった、スゴいね」ニコニコ微笑んでいるだけ。

正直、こんな女を選んだ彼にがっかりした。

もっと私では太刀打ちできないような女性なら、彼を潔く諦められたのに。

その上なぜか、その彼女とまた食事に行く約束をしてしまった。

そのときに彼女に身の程を知るように伝えたい

カバー曲が多かった歌手だが、その歌い方の独特さですべて「おおたか静流」色に染めた稀な歌手だった。一番好きなのは「オクラホマミキサー」を漫画的ラブソングにした歌である。
年齢的には若すぎる死だが、芸能人や芸術家は長生きがかえって不幸なこともある。

（以下引用）

歌手のおおたか静流さん死去

9/6(火) 22:41配信

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コメント43件

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私は新庄は嫌いだったが、松本剛や万波などの新戦力を発掘したのは偉いとだけは思っていた。しかし、この満塁策は馬鹿の極致だろう。２アウト3塁から２人歩かせて満塁策かよ。これで押し出すのはバッテリーの責任ではない。玉井が投げる前に走者を一人出した堀の責任でもない。敗戦責任は新庄ひとりだけのものだ。
申告敬遠をする監督はすべて嫌いだが、多用したのは金本、ラミレス、新庄と、外野手出身の監督が多い気がする。つまり現役時代に「野球を間近で見ていない」のである。遠くから眺めて、自分のところに打球が来るかどうかだけしか考えていなかったポジションだ。野村が「外野手出身に名監督なし」と言った本質はそこにある。

（以下引用）

私は「マツケンサンバ」を聞いたこともないが、このDJ氏の気持ちはよく分かる。場所によって、それにふさわしい音楽がある。
若いころだが、或る喫茶店に入ったら、演歌（当時の演歌で、酒とか涙とか女とかの歌だ。まあ要するに変な節回しで歌う酒場歌である。）がかかっていて、しばらく我慢していたが、とうとう耐えきれず店を出たことがあった。これが夜の酒場なら演歌がかかっていてもいいが、真昼間の喫茶店で演歌を聞かされるのは地獄である。酒とヘドの匂いがいっぺんに立ちこめる。もちろん、人それぞれの趣味にもよる話で、「タッチ」の達也のようにクラシックを聞くと頭痛がするという人間も多いだろう。私は演歌同様、うるさいタイプのロックがダメであるが、曲にもよる。

（以下引用）

人気DJ、クラブで「マツケンサンバ」流されブチギレ　「気持ち悪い」「吐きそうになった」

9/1(木) 13:23配信

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コメントにあるように、総合格闘技の男がキチガイではあるが、喧嘩になった時点でボディビルダー（元パワーリフティング）側も戦わないとダメだろう。ボディビル、あるいはパワーリフティングの選手も、体格差のために一般人よりは強いだろうが、あの筋肉は格闘向けの筋肉ではない。ボディビルなどはむしろ、邪魔な筋肉まで発達させるというのが私の説である。「見せ筋」という評価が正解だろう。

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   名無しさん August 29, 2022 15:10 返信

   
   

   
   

   
   

   >>パワーリフティングの元世界・欧両チャンピオンのアンドレイ・ドラチェフ（32）が、カフェに居たところ、そこに居合わせた加害者の男が突然、被害者に「パワーリフティングの世界王者より、MMA（総合格闘技）の方が強い」と絡みだした。
   >>被害者は喧嘩をする気はなく、平和的な解決を望んだが、加害者の男は通りに被害者を呼び出した。

   
   

   >>被害者のアンドレイ・ドラチェフ（32）は、病院に運ばれ、頭蓋内傷であると診断され、その後死亡が確認された。

   
   

   MMAファイターのほうがただの基地外じゃん

   
   

   
   

   
   
1. 
   
   名無しさん August 29, 2022 15:13 返信

   
   

   
   

   
   

   被害者はビルダーのチャンピオンじゃないの？

   
   

   
   

   
   
1. 
   
   名無しさん August 29, 2022 15:18 返信

   
   

   
   

   
   

   パワーリフティングから膝の怪我でボディビルディングに転向したらしい

   
   

   
   

   
   
1. 
   
   名無しさん August 29, 2022 18:53

   
   

   
   

   
   

   そもそもボディビルダーは格闘技最強なんて目指してねーんだからw

   
   

   
   

   
   
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   名無しさん August 31, 2022 13:39

   
   

   
   

   
   

   よく言う「見せ筋」ってやつか？これからはビルダーじゃなくハリボテくんに命名しようか

   
   

   
   

私はダイソーの１００円テレビゲームのマージャンゲームしかやらないし、点数計算もできないが、「食いタンOK」ルールだと、食いタンを使うと勝率がかなり上がる。つまり、相手の親を蹴り、自分が早く上がるには最高の役だということだ。まあ、当たり前である。端牌の数は１と９のふたつ、中張牌（と言ったか？）の数は２から８の７つあるわけで、字牌を勘定に入れても中張牌を引く可能性のほうが格段に高い。刻子でも順子でも面子が作れるし、鳴いたらさらに楽に上がれる。「メン・タン・ピン」はマージャン戦略の基本だが、面前に拘る癖は初心者の欠点でもあるわけである。
ついでに言えば、流れそうな局面というか、終盤では、手の中の役を崩しても鳴いて「テンパイ」にしておくのも、勝率を高めるコツである。ノーテン罰符は安いようで案外高いのである。特に3人がノーテンで自分だけテンパイだと３０００点も入る。これは大きいのだが、「上がれなかった」という不満が残るためか、「形式テンパイ」の貴重さを知らない人が多いと思う。逆に、相手に当たりそうだな、と思ったら、手を崩して「降りる勇気」も大事だ。もちろん、ここ一番では「突っ張る勇気」も大事である。流れを無視して頑固なのが一番だめだ。

マージャンは運のゲームでもあるが、確率のゲームでもあり戦略性のゲームでもある。だから面白いのである。最弱手の喰いタンでも役満を蹴っ飛ばせる。そこが面白い。
ついでに言えば、リーチ（面前）と違って、鳴くと、いつでも手を変えられるという利点がある。いつでも降りられるわけだ。リーチの裏ドラ期待はワクワクするが、手が変えられないという危険性も大きい。その危険性の代償が、リーチの一役扱いなのである。

三品純という人の馬鹿発言だが、ある種の思想の例として保存する。
右翼御用文化人や右翼御用芸能人の「政治的発言」は批判しないのか。

（以下引用）

町山さん、ラサールさん力み過ぎでは？

町山智浩、竹熊健太郎、松尾貴史、故・小田嶋隆の各氏。80年～90年代に主にエンターテインメント・サブカルチャー分野で活躍した出版人・メディア文化人です。あるいはラサール石井、水道橋博士も然り。世代は少し離れるがぜんじろうあたりも。Twitter上で反体制的な発言が目立ちます。

いずれも本来のエンタメ分野では実績のある人々です（ぜんじろうさんについては微妙）。特に町山さんが関わった『別冊宝島』シリーズは後のライターに大きな影響を与えています。

私も出版業を志すにあたり憧れた人物でした。彼らに心酔して四半世紀ですが、言論状況は大きく様変わりしています。もちろんネットの出現です。そして彼らのTwitter発言は首を傾げることが多々あります。

若い時分のスターたちは軽妙に世の中を嗤うといった雰囲気がありましたが、Twitter上でのそれは力み過ぎ。やけっぱちの毒づきといった趣きがあります。強烈な政治発言をしたものの事実関係が違っていた…。よくある話です。

町山さんたちが若い頃、こういう大人を見てどう思ったでしょうか。とりわけ各氏の「力み過ぎ」が気になります。

例えば80、90年代に彼らがコラム本を出版社したらこんなキャッチコピーがついたのではないでしょうか。

ニッポンを軽妙に斬る抱腹絶倒、殊玉のコラム

評論家や大学教授といった権威と異なりライトに世事を論じる柔らか頭の持ち主、自他ともこういう意識があったと思われます。では現状のエンタメスターたちは権威というほど見識があるわけではない、軽妙というほどでもない、それでいてスベりっぱなし。特にラサール石井さん、ぜんじろうさんらお笑い勢の投稿は絶望的に面白くない。もし面白いと感じる人がいればそれは主張を支持する「共鳴」の意味でしかなく「笑い」や「ユーモア」とは別次元です。

エンタメスターたちの力みの理由は

私がかくいうのも若い頃、エンタメスターを尊敬していたからです。特に町山さんと竹熊さん、この人たちがいたから出版人を志したといっても過言ではありません。だから現在、Twitter上での彼らの振る舞いは残念です。

逆に実績があるのだから「力み」は無用のはずなのに…。ではなぜ往年のエンタメスターやお笑い勢は「パロディ精神」や「エンタメ要素」を忘れ力んでしまうのでしょうか。高齢化に伴い傲慢になっただけとも思えません。３つの要素を考えてみました。

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  時代に埋没したくない

町山さんの場合はまだ冠番組、ラジオ、コラム執筆など活躍の機会は多いです。ところがその他の方のメディア露出は残念ながら…低調…というより見ない。ラサールさんの場合は一時、情報バラエティに出演しましたが、やはりTwitterに執着するマスコミが話題性で起用したにすぎません。『ひるおび』（TBS）でもお見かけしましたがその後はどうなったでしょう。そんな彼らが時代に埋没しまいとTwitter上で四苦八苦しているように見えます。特にコラムニスト、お笑い分野に限らず日々、新鋭は登場します。しかもYOUTUBEという黒船が来襲し、続々とエンタメスターやインフルエンサーを生み出します。オールドメディアを経験した面々にとって政治的立ち位置は共有できても「Dr.ナイフってなんだよ」と本音はあるかもしれませんが…。

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  政治発言、社会派コンプレックス

「子供が政治に口を出すな」。子供の頃、こんなこと言われたことありませんか。しかし今はネット時代、大人でなくても誰でも自由に政治発言ができるようになりました。むしろ政治運動のシーンでは大人が子供を引っ張り出して「代弁」させる手法も多々あります。制服向上委員会は最たるもので、少年革命家「ゆたぽん」も同様でしょう。町山さんの場合、『別冊宝島』で社会問題を扱った過去もありますが、多くのエンタメスターたちは“ 社会派コンプレックス”や“ 政治発言コンプレックス”を抱いていると睨みます。繰り返しますが今でこそ誰でも政治発言が可能でしたが、80・90年代にエンタメスターたちが政治発言をする機会はありません。

新宿ゴールデン街をご存知でしょうか。メディア関係者が多く利用する飲食街ですけど、ここでは日刊ゲンダイのお色気記事担当もグラスを片手に政治や社会を語ります。お色気担当が政治発言をするな、という意味ではなくエンタメ系ライターの中で「政治発言」「社会派」に飢える人は一定量存在します。エンタメスターたちもある年齢に至り、自由に政治発言ができる！と思いきや四方八方から実弾が飛んでくる。

「こんなはずじゃなかった。オレが若い頃のジジイたちはもっと好き勝手に政治発言ができたぞ」

と思ったかは知りません。しかし実績がある面々ですが、ネット上の発言は平等であると同時に反攻も起こりえます。とは言え支持層も少なからず存在しますし、気に入らない相手はブロック、ミュートすればいいのでSNSは相応に良い舞台ではないでしょうか。しかし仲間ばかりだからついつい“ メートルがあがっちゃったよ（死後）”という奴で発言が過激化し炎上することもあります。
なお（死後）とやったのは彼らスター全盛期の表現方法。（死後）を使ったのは私からの顕彰とお考えください。

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  構ってくれ

３つの要素と指摘して理屈をこねてきましたが、なんだかんだ「構ってくれ」という思いが強いのではないでしょうか。例えば私にとって町山智浩、竹熊健太郎はビッグネームです。ところが一般人からすれば「VOW？　衛星放送？」「サルまん？　新しいコンビニ肉まん？」という程度でしょう。いわんや不特定多数が集まるTwitterで知名度は未知数。そんな時に過激な政治発言はてっとり早くスポットライトを浴びます。

原則、政治発言は自由です。ただ80ｓ、90ｓエンタメ・サブカルスターたちの言論状況は悲しいものがあります。各氏に分かってほしいのは本来、みなさんは安い政治発言をしなくても十分、実績があるのであって「政治や社会派に逃げるな」と強く申し上げたいです。

宮谷一彦の「ありがとう。助かった」の言葉が重い。それだけ、彼は自分に関する誤解やズレた神格化に苦しんでいたのだろう。
私は彼の漫画は初期作品しか読んでいないが、「フェニックス・ジョー」や「ワンペア・プラス・ワン」は歴史に残る作品だと思う。寡作な作家の一作品でも量産型作家の全作品の数倍の価値があるのが芸術である。

（以下引用）

追悼　宮谷一彦

» 2022/07/01

追悼　宮谷一彦

宮谷一彦さんが亡くなった。2022年6月28日。心よりご冥福をお祈りいたします。

　お会いしたことはない。むしろ遠ざける心理があった。それだけ大きな存在で、厄介な存在でもあったということだろう。

　2000年3月「BSマンガ夜話」で、たまたま刊行された宮谷『肉弾時代』を契機に放映することになった。僕はもう自分一人で一時間喋りまくる覚悟で準備を始めたが、どう考えても彼の果たしたことを『肉弾時代』だけで語り切れないと思い、スタッフを通じて宮谷さんにお伺いを立てた。「自分の持っている単行本にもなっていないスクラップの作品も含めて、『肉弾時代』以外の作品も触れたいが、お許し願えないか」と。直後、宮谷さんから直接FAXをいただき、「そのほうがありがたい。君とはいずれこうした形で出会えると思っていた」とあった。じつは、大学生の頃僕は宮谷さんに手紙を出しており、その中で彼の作風が変化したことに、生意気に批判的なことを書いたりしていた。それを彼はおぼえていてくれたのである。驚愕した。

　夜話で僕は必死にしゃべりまくり、この回は伝説的な回として記憶された。深夜、自室に帰るとFAXが届いていた。毛筆で一言「ありがとう　助かった　宮谷一彦」とあった。一気に涙が溢れた。深夜誰もいない部屋でしばし一人慟哭した。少しでも報えた気がして嬉しかったのである。マンガ批評をやっていてよかったと思えたことのひとつである。

　宮谷さん、これまでご苦労さまでした。本当にありがとうございました。

夏目 房之介 2022/07/01 14:33:10

まだ見たことも聞いたこともないが、「ベランダのラベンダー」という洒落は既出だろうか。