私がまったく理解できないのが、この腐女子趣味というやつで、男と男のおぞましい絡み合いが腐女子たちの何を惹きつけるのか、精神分析学者の意見を聞いてみたい。

まあ、そもそも性行為自体が美的でも何でもないものであり、それは犬や猿の交尾と何も違いはない。映画などでラブシーンを美しそうに描いていても、そこに勃起したペニスが出てきたら、滑稽以外の何物でもない。美しくはないが、エロであり、観客を興奮させるから、それでいい、という考え方もあるだろう。世にポルノの存在する所以である。
それはともかく、腐女子は男同士の絡みになぜ興奮するのかがやはり分からない。ＢＬ同人誌などを私は見たことは無いのだが、そこに勃起したペニスは描かれるのだろうか。あれほど滑稽なものは無いのだがwww　少なくとも、女性作家が、勃起した男を「美しく」描くことは不可能だろう、と思う。勃起した男には少しも精神的な高貴さは無いからである。何をどう取り繕おうが、勃起したペニスが、その男がケダモノ化した状態であることを示しており、すべての美感を台無しにする。
と言いながら、私は女どうしでいちゃいちゃする姿を見るのは好きである。ただし、「可愛いなあ」と見るのであり、性的興奮はしない。
まして男の裸など見るのもおぞましい。エグザイル風の「人に見せるために鍛えた」体もナルシシズムの匂いが漂って嫌悪を感じる。格闘家の体だけは許せる。
男の体はあくまでも「戦闘用」であり、「恋愛用」や「観賞用」（これを「色を売る」と言って、昔は軽蔑されたものである。）ではない、という思い込みが私にはあるのかもしれない。頭の一部が原始人なのだろう。
男が美しいのは「戦闘服」を着た姿であり、会社員のスーツも戦闘服のひとつである。
裸の男は基本的に毛の無い猿にすぎない。服を着た状態より無防備で、弱い状態だから、醜い。
女性の裸は猿よりははるかに進化している。だから昔から絵画の題材になってきたのである。






             ゆうき まさみさんがリツイート

国語の試験をしてみよう。次の文章から、日本語として不適切な部分を三つ指摘しなさい。

（例文）

帰宅後ウトウトしながら録画したベイの試合見たけれど、いかんせん得点取れないから見どころは殆どなかったなぁ。前回K.Oされたウィーランドが今日は試合を作ってくれて、戸柱も不安のないことがわかったことが明るい朗報といったところか。それほど好いとは思えなかった今日の岩貞に策もなくやられ





（解答）

１）「得点取れない」は、「得点」が「点を取る」（取った点）の意味だから、「取る」意味が重複した、「馬から落馬する」式の冗語。「得点できない」か「点を取れない」がベター。
２）「明るい朗報」も同じ。「朗報」は「明るい知らせ」の意味だから、「明るい」意味が重複する冗語。
３）これは難問だが、「ウトウトしながら」がどこに係る（修飾する）のか不明。
Ａ：「ウトウトしながら」→「録画した」のか
Ｂ：「ウトウトしながら」→「見た」のか
おそらく、前者だろうが、できれば「ウトウトしながら録画したベイの試合を今見たけれど」と「今」の一字を入れると誤読される懸念が無くなる。
語句の修飾関係の問題はかなり厄介で、ほとんどの人が意識しないままで誤読されやすい文章を書いている。私もたぶん同じだろう。
この例文は「蔵建て男」さんの文章だが、彼は自分に国語力が無いことを常々自虐的なギャグにしているし、国語的にはおかしくても内容がある文章だから、それでいいのである。私のように他人の（もちろん、自分には甘いのであるwww）些細な言葉のミスに過敏な人間のほうが現代では異常かもしれない。

クラインはもう一度投げさせて、開幕から使えるかどうか確認すべきだろう。
ロペスは二軍で調整させて、調子が上がってきてから使うべきである。調子が悪いのに使い続けて、そのためにチームも成績が上がらなかった昨年の愚をまた繰り返すつもりか。
ロペスを使うために、絶好調のシリアコを下に落とす、という最低の行為をするようだと、今年も横浜はダメだろう。（去年も優勝チャンスはあったと私は思っている。春先の横浜のぼろ負けが無ければ、広島の独走も無かっただろう。ロペスが活躍しだしたのは確か夏以降であるが、彼が不調だったことも春先の横浜の不成績の大きな原因だったのだ。）白崎が一塁で使えるようだし、佐野もいるのだから、不調な外人選手を無理に一軍で使う必要などまったく無いのである。むしろ、外人枠を活用するには、こういう機会にシリアコを上で使わないと意味がない。

【負】DeNA集合

そりゃあ、「君の名は。」の二番煎じがこれからどんどん出て来るだろうな、と大衆が予想している時に、まさに「はい、二番煎じです」みたいな作品が出てきたら、誰が見に行くものか。大衆は「君の名は。」のパチモンが見たいわけではなく、面白いもの、詩情豊かで爽やかなものが見たいのである。べつに、「女子高生主人公アニメ」が見たいわけではない。
特に、最初から「これは現実と夢との間を行き来する、よくある話ですよ」とばらしているような映画タイトルが最悪だし、そのポスターに妙な「動物みたいなマスコット」を出している時点で、この制作者たちが旧来の「マーケティング野郎」たちであるのが見え見えだ。つまり、すべてに「薄汚れている」。薄汚れた連中が作った、爽やかに見せかけた臭い作品だろう、と予感したから、大衆は見に行かないのである。
私は神山健治監督の作品は「精霊の守り人」の一部と、「東のエデン」の最初の回しか見ていないが、精霊の守り人も東のエデンも絵柄が嫌いである。そういう絵柄にゴーサインを出したのは監督だろうから、つまり私とは趣味が違う人間だ。「東のエデン」は羽海野チカの絵柄のキャラで作られているが、私は彼女の原作である「三月のライオン」は原作漫画もアニメも好きだから、彼女の絵柄自体が嫌いというわけではなく、テロリストが主人公らしいアニメに彼女の絵柄を使うという悪趣味さが嫌いだ、ということだ。「精霊の守り人」の絵柄は原作小説に合っているが、ダサくて嫌だ。
今回の「ひるね姫」は、スポンサーから「作りたいものを作っていい」と言われて作ったようだが、はたしてこれが彼の「作りたかったもの」だろうか。こんな女子高生アニメが。
私の想像だが、彼には「作りたいもの」など無く、オリジナルな物語も持っていなかったのだろう。明らかに、どこかで見たような断片だけで作られた物語であることが、予告編だけを見ても分かる。そして、「売れ筋のものを作れば、成功する確率は高い」と心の奥底で考えて、こんな、まさに「二番煎じ」の見え透くような作品を作ってしまったのではないか。
なお、「作りたい物語が無い」という点では実は「君の名は。」の監督も同じである。そのことは、「君の名は。」の前作の失敗ではっきり証明されている。彼は物語が好きなのではなくセンチメンタルな詩情が好きなだけなのだ。だから、初期作品はすべて物語らしい物語が無い。ただ、何となく恋して何となく失恋する、その喪失感の詩情だけを描いたのだが、それが彼の「描きたいもの」だから成功し、多くのファンを集めたのである。

本日公開の映画『ひるね姫』が爆死している模様・・・君の名はみたいな感じなのになんで観に行かないの？

なるほど、バンドリはキチガイアニメとして立ち位置を確保することに決めたのかwww



【画像】バンドリ、字幕がバグリとんでもないことになるｗｗｗｗ

2017年03月18日

ｗｗｗｗｗｗ

お互いの笑顔がいいね。

男は顔じゃないよ、とは言っても、顔がひどいとテレビ画面で見るのが苦痛になってくるから、あまりに顔面偏差値の平均が低い球団はどうもね。
このチームでイケメンは小林ひとりだが、顔が普通なのは監督と坂本と長野くらいではないか。下の面々では、村田の顔は比較的、人柄が良さそうで好感が持てる。もっとも、さすがにスポーツマンだから、不細工な顔でも悪党面は少ないようだ。菅野は、強気な性格が悪党面に見えて損しているのだろう。
なお、小林は、イケメンということしか世間は見ないが、あの裏表の無さそうな無邪気な笑顔は、男から見ても「可愛い」と思う。小学生の表情だ。つまり、表情がいい。真矢みきが、小林を「人柄が良さそう」と言っていたのは人相を見る目がある。
ドストエフスキーの「カラマーゾフ兄弟」を日本でドラマ化するなら、アリョーシャ役をやらせてみたい顔である。俳優で一番難しいのが、こういう「無邪気な顔」だろう。女優だと、のん（能年玲奈）くらいしかできない表情だ。「けものフレンズ」のサーバルの表情である。

映画監督太田隆文のブログから転載。
まさにその通りだと思う。カネ儲けだけのために作品を作るようになったら、その芸術ジャンルは終わりになる。
記事タイトルには書いていないが、ＡＫＢやジャニーズタレントを使う時点で、「俳優」も不在、と言えるだろう。




　日本映画も近年、ハリウッドを真似て、巨額の製作費がかかった人気タレントが出ている映画が量産されている。が、本当に面白い！という作品がほとんどないのが実情だ。なぜ、日本映画はおもしろくないか？　「ハリウッドの物まねをしても、所詮、製作費の桁が３つ違うからね！」という人もいるだろう。それも理由のひとつだが、一番大切なものが抜け落ちているからだ。

大作の日本映画を作るのは主にテレビ局や企業が集まった製作委員会。それらが映画を作るとき、最初にするのはベストセラー原作を探すこと。そして、人気タレントのスケジュールを押さえる。そこから脚本家に原作の脚色を頼み。最後の監督が決まるということが多い。

映画の責任者は監督なのに、一番最後。全てお膳立てが揃ってから呼ばれる。その監督は撮影現場を仕切り、スケジュール通り、製作費を超えないようにして作品を作る。いわば雇われ現場監督。この環境こそがハリウッド映画のような「面白い」作品ができない背景でもある。

ハリウッドの場合。大作でも、監督であるジョージ・ルーカスやスピルバーグ。そしてジェームズ・キャメロンでもそうだが、彼らが企画し、自分たちがやりたい作品を作る。だから、超大作でも、SF大作でも、CGを使った巨額の製作費の映画でも、そこに彼らの「思い」が反映。貫かれている。

一方。日本の大作映画では監督は雇われた現場監督。作品を企画したプロデュサーや企業に「思い」はない。「知名度のあるベストセラー原作の映画化だからヒットして儲かるな！」ということしか考えていない。申し訳にテーマを「愛」とか「絆」とか付けるがそれは上辺だけ。監督も「それを描きたい！」という強い思いはなく「愛がテーマですね？　やってみます」てな感じ。

脚本家も「思い」がなく、ベストセラー原作をどうやって映画に置き換えるか？だけを考えて執筆する。数年前に公開された人気アニメの映画化作品でも、脚本家はそのアニメに対する愛はゼロ。アメリカの「スパイダーマン」や「バットマン」のパクリのようなエピソードにして、そのアニメのファンから大ブーイングを受けた。もともと原作アニメへの愛はなく、その人はアメコミが好きだったのだ。

そんなふうに製作会社から脚本家、監督まで、誰も「この作品を映画化したい！」「オレの思いを伝えたい！」と思っていない。作品に対する愛もない。知名度のある原作を映画化すれば儲かる！というだけ。それが日本の大作映画。だから巨額の製作費がかかっているのに詰まらない。

それに対して、スピルバーグやルーカスも、キャメロンも、デビッド・リンチやティム・バートンも、現場監督ではなく、自分たちの「思い」を伝えるために映画を作っている。だから感動する。だから、感銘を受ける。たまに超大作でビジュアルは凄いのに、何かもの足りない映画がハリウッドにもあるが、それは日本と同じで、興行目的だけで、プロデュサーが企画。雇われ監督と使った作品であることが多い。

そんなふうに実は観客が本当に感動するのは、製作費の額やスターの有無ではなく、監督なり、製作者の「思い」に打たれるときなのだ。それは別に「平和メッセージ」や「愛」「絆」という「いかにも」というテーマである必要はない。その作家が人生をかけて追求するもの。求めるもの。それを映画という世界でギリギリのところまで対峙したとき初めて「感動」が生まれるのだ。

前から書いているように、小林や伊藤光が首脳陣に怒られてばかりいるのは、無能首脳陣の責任転嫁と、ハンサムな選手へのジェラシー（笑）であり、小林や伊藤はいい捕手なのである。そもそも、捕手は守備とリードさえ良ければ２割打てばいいポジションだ。つまり、小林も伊藤もずっとポジションとしての責任は果たしてきたわけである。阿部や城島のような捕手のほうが例外なのだ。Ｖ９時代の森などが好例である。捕手の守備を重んじていた時代の巨人が、巨人史上一番強かった、ということを誰も知らないのか。
伊藤も今季は好成績を残しそうな気がするが、あくまで首脳陣が捕手に若月を使う気なら、伊藤が三塁も守れるのは出場機会を得る上ではいいことだろう。
捕手のスローイングは内野手とは違うだろうが、（内野手はサイドスローが多いが、捕手はオーバースロー）、三塁からなら捕手式の投げ方でも通用するかもしれない。あるいはサイドスローを覚えるか。捕手は案外俊敏な動作を要求されるポジションだから、捕手からサードへの転向というのも、悪くないのかもしれない。捕球に関しても、三塁ならば、二塁や遊撃のような広い守備範囲は要求されないだろう。
私としては伊藤が捕手で行ったほうがいいと思うのだが、それは、そうすれば小林に続いて、今年はハンサム捕手復権の年になりそうで、面白いからであるwwww　もちろん、ブ男捕手も好きなので、私はなぜか捕手というポジションが好きなようだ。それもスマートな体型の捕手が好きで、おそらく、子供のころ読んだ「ストップ！　兄ちゃん」という漫画のせいだろう。ドカベン的な捕手は好きではない。





【オリックス】伊藤光の三塁守備に小谷野栄一「うまい」太鼓判